A Morte da Floresta Tropical

Tenho uma especial predileção por este trabalho, por ter sido um dos primeiros exemplos (2004) em que obtive um resultado satisfatório na execução de uma idéia. Não se tratava da simples realização de um fractal ao qual eu iria apor posteriormente um título mais ou menos sugerido pela imagem. No caso, eu desejava representar as etapas da destruição da floresta tropical, porém não de uma forma "propagandística", ou pretendendo um engajamento da forma para submetê-la aos ditames de uma posição social ou política.

Ao optar pelo formato do tríptico, procurei demonstrar uma certa ironia. O tríptico é uma forma narrativa visual muito explorada nos altares das catedrais. O detalhamento da imagem induz o espectador a "entrar" na narrativa e, portanto, identificamos o tríptico com um forte conteúdo de moral e de exaltação. Ao utilizar este elemento no meu trabalho destaco que, ao contrário de induzir à "salvação" o meu tríptico demonstra a "destruição". O dourado da moldura é utilizado como ironia à sua função didática original.

Os segmentos procuram demonstrar as etapas da destruição. No primeiro, a "selva" desdobra-se uniformemente como um tapete verde ao redor da mancha central originada pelo complexo de Mandelbrot. Deixei-o com uma cor que parece refletir uma luz dourada. Nesse sentido a imagem tem um pouco das antigas descrições que os exploradores deixaram da selva amazônica, como uma região encantada, repleta de tesouros e habitada por seres maravilhosos.

O segmento central tem uma qualidade gráfica que parece fazê-lo saltar para fora da moldura. Ali a floresta está reduzida a raizes queimadas, vista como um emaranhado impenetrável e ressecado.

O último segmento mostra a antiga floresta reduzida a uma área pequena de "vegetação", que parece encolher-se cada vez mais mostrando os vestígios de grandes árvores derrubadas e mortas. Podemos observar semelhante imagem em muitas fotografias de satélite que fazem o levantamento da destruição da floresta tropical.

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"Space travel leading to skylife is vital to human survival, because the question is not whether we will be hit by an asteroid, but when. A planetary culture that does not develop spacefaring is courting suicide. All our history, all our social progress and growing insight will be for nothing if we perish. No risk of this kind, however small it might be argued to be, is worth taking, and no cost to prevent it is too great. No level of risk is acceptable when it comes to all or nothing survival." Gregory Benford and George Zebrowski, Skylife, 2000. "We must turn our guns away from each other and outwards, to defend the Earth, creating a global and in space network of sensors and telescopes to find asteroids that could destroy our planet and create the systems to stop them. It makes no sense to dream great dreams while waiting to be hit by a train." Buzz Aldrin and Rick Tumlinson, Ad Astra Online, 2006. "The question to ask is whether the risk of traveling to spa

Sol LeWitt is gone (to the heaven).

Much has been written on Sol LeWitt ´s work. Instead of adding something that others can better say I prefer just to reproduce his Sentences on Conceptual Art (First published in 1969), that became a key moment on the idea of art today. The structures he explored on his works derived from elements of the cube and its drawings on wall redefined the parameters of the art in years 70, and continue to influence the artists of the new generations for their simplicity and for their Metaphysical aura. It´s interesting for us, digital artists, to see how the concepts of LeWitt can be explored (and extended) in the work of programmers-artists like Casey Reas . About the possibility that Sol left to the heaven - and not to the hell - I assume it due the "Clarity, beauty, playfulness. Simplicity, logic, openness. The words that come to mind when describing the work of Sol LeWitt resonate with essential aesthetic and intellectual values. His works are straightforward and legible. Yet, upon cl

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